赞美老师的唯美十字短句

1、带着对新诗要不要格律这个问题的严肃思考，新月社走上文坛，主张新诗要格律，所以又被称为新格律诗派。新诗格律化理论上的积极建设者是闻一多，他以“诗歌三美”的主张进行建设，即主张“音乐美、绘画美、建筑美”，这是对新诗发展的规范，是形式上的要求。闻一多对推进新诗格律化起到重要的作用。(赞美老师的唯美十字短句)。

2、您不是演员，却吸引着我们饥渴的目光;您不是歌唱家，却让知识的清泉叮咚作响，唱出迷人的歌曲;您不是雕塑家，却塑造着一批批的灵魂……老师啊，我怎能把您遗忘!

3、翠翠来到人间，便是爱的天使与爱的精灵。她爷爷把她领大，一老一少相依为命。自然即长养她且教育她，为人天真活泼。她既是爱情的女儿，又是大自然的女儿。在她身上“天人合一”，她是美的精灵与化身。

4、1961—1964年，严家炎发表《关于梁生宝形象》等四篇论文，指出梁

5、拿起笔，记下来所做所想。这些看似很平常几句话，像一颗颗散乱的珍珠，等有一天哪怕用一根普通的绳子把他穿起来。就是一条名贵的项链。即便是成不了专家，等老了，退休了，躺在摇椅上慢慢摇，感受那些和学生们最浪漫的事。感慨时光的流逝，感叹曾经的执着，也许会可笑自己曾经的幼稚，都将回味无穷。

6、假如我能搏击蓝天，那是您给了我腾飞的翅膀；假如我是击浪的勇士，那是您给了我弄潮的力量；假如我是不灭的火炬，那是您给了我青春的光亮！

7、(２)敌后根据地：从秧歌剧到新歌剧。1943年春节，中国共产d领导下的敌后根据地的中心延安，鲁迅艺术学院的师生，组织了以宣传拥政爱民、拥军优属为中心的秧歌队，走上街头、广场：由此掀起了“广场戏剧”的第二次高潮。这次“转向”是延安戏剧(文艺)界贯彻毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》的精神的具体体现。《讲话》对“老百姓喜闻乐见”的强调，在一定程度上突出了戏剧的娱乐性。而新秧歌剧就是老百姓喜闻乐见的形式，因此“秧歌成了既为工农兵群众所欣赏而又为他们所参加创造的真正群众的艺术行动”。在群众秧歌剧大规模创作与演出的基础上，出现了“新歌剧”的创造实验，并先后产生了《白毛女》(贺敬之、丁毅)、《赤叶河》(阮章竞)、《刘胡兰》(魏风)等代表剧作。

8、语言洗练简洁，富有个性特征，如赵振宇的乐天安贫，好发议论。

9、1简述夏衍剧作的特点(或正面描写知识分子的创作潮流的主要特点)

10、简析许地山后期小说《春桃》等作品的现实主义特色

11、50年代、60年代小说的不足，主要在于简单、机械地理解文艺与政治的关系，把文艺为社会服务的功能，等同于直接服务于政治。所以，总体成就不是很高。

12、我们在享受着自己的成功，享受自己的快乐时，却不能忘掉老师，您是山间最清凉的山泉，您用您的博学多才让我们了解这个广阔无垠的世界，让我们看到这个世界的大，您就像是我们的望远镜，让我们看得更远，看得更清，就像山泉水一样，清晰得能让你看到底层。

13、晚唐：前期以李贺、杜牧、李商隐为代表，后期以杜荀鹤为代表。

14、1942年5月间，毛泽东在中共中央宣传部召开的文艺座谈会上发表了两次

15、第一部分(1-2)：写范进进学回家到中举前的情况，侧重描写胡屠户的倨    傲。

16、《七仙女》选角风波，连同香港影坛女星势力版图的世代交替、国泰集团与邵氏的挖角纠纷，以及台湾片商介入香港制片业的现象，在同一个时间点上爆发，使黄梅调恶战一发不可收拾，其中更牵涉邵氏集团稍早”父子公司”改组为”兄弟公司”之际的内部心结，甚至在几位影坛前辈的访谈纪录中，”保皇d”等字样几度跃然纸上！李翰祥一来获得国泰集团与台湾片商的财务支持，再者获得邵屯人等旧上司的精神支持，最后加上一手提拔的凌波、好哥儿们朱牧等人的行动支持，终于决定脱离邵氏，在香港组了国联公司，将《七仙女》制片计划带到国联，再辗转赴台(注四)；邵氏此际则发挥其与电懋恶斗的精神，以群导(包括严俊、陈一新、何梦华、胡金铨等)的方式，在已完成的《七仙女》基础上开拍，两位仙女原订在台湾同日现身，却因国联版拷贝运送时疑遭海关延误(全片于日本进行后制工作)，终成为”先后”上演，首演日相差约一周。然而无论如何，《七仙女》双胞案依然引起轰动，形成1963年底台北观众连番赶场，欣赏方盈、凌波、江青和钱容蓉主演的两部《七仙女》，舆论更引发激列的争辩，笔攻舌战，好不热闹。

17、80年代文学的真正变革实际上是在主流的思潮背后悄悄进行的，它始自非常边缘化的

18、“楼梯体诗歌”：“楼梯式”的抒情诗体最早是前苏联马雅可夫斯基的独特创造，传入中国以后，对众多诗人都产生过重要影响，郭小川的《致青年公民》组诗较早做出了成功的试验。其最大特点是：以马雅可夫斯基式的梯式排列的诗行结构，驾驭中国古典诗歌和民歌的韵律形式，使自由诗的散文的句式与古典诗歌和民歌的韵律得到了完美的结合。代表作《放声歌唱》等。

19、文学研究会是中国新文学运动中第一个纯文学团体，于1921年1月在北京成立。发起人有周作人、沈雁冰、郑振铎等12人，后来发展到170多人。将沈雁冰接编、经过革新的《小说月报》作为代用会刊。其文学宗旨是：“研究介绍世界文学，整理中国旧文学，创造新文学”。他们批判旧文学，注重文学的社会功利性，主张“为人生而艺术”。其文学成员的共同点是：以人生和社会问题为题材，特别注重对社会黑暗的揭示和灰色人生的诅咒，表现新旧冲突，写法上一般倾向于19世纪俄国和欧洲的现实主义，也借鉴自然主义，重视强调实地观察和如实描写。(举例：叶圣陶的《倪焕之》、许地山的《缀网劳蛛》、冰心的《超人》等均为现实主义文学流派的力作。)

20、《天之骄女》由宋存寿、刘易士挂名联合导演，全片改编自越剧《盘夫索夫》，以严嵩的孙女严兰贞招亲为引子，严兰贞意外与严嵩的仇家结为夫妻，新婚丈夫认定”奸臣必生奸女”，绝口不提夫妻之情，兰贞于是”盘问丈夫”，终于得知夫家曾遭严氏一门陷害的惨状。此后，两人误会化解，感情如胶似漆；某日，兰贞之母寿辰，兰贞因新婚未满一月，依乡俗不便回门省亲，只得让丈夫独自前往。兰贞之夫不愿久留严府，由席间潜遁欲归，不料闯入严嵩之书阁，寻得奸相诬陷父亲之奏章底稿，阴错阳差之际经婢女搭救，藏身严氏某表亲小姐之闺房。兰贞久候丈夫未至，率大批丫鬟家奴杀回严府，大闹娘家，硬向父母”索讨丈夫”，两大折戏加在一起，成为这场”盘夫”、”索夫”的家庭闹剧。

21、1980年的《人到中年》，主要描写中年女医生陆文婷因长年超负荷工作导致心肌梗塞、差点死亡的悲剧。小说还描写了陆文婷周围一些处境相似的知识分子的悲剧处境，陆文婷的丈夫傅家杰，不仅要做家务事，还承担着繁重的科研任务，可他回到家里连一张可以写字的桌子也没有，只好在床板上写论文。陆文婷的同事刘学尧、姜亚芬夫妇，由于生活困难解决无望，专长得不到发挥，抱憾离开了祖国。小说反映了当时中国普遍的社会问题：中年问题、知识分子问题，是新时期小说题材和主题上的开拓。

22、该诗情深意切，既渴望了祖国的统又将乡愁描写的淋漓尽致。正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感。同时，台湾和大陆人为的长期隔绝，飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀。余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到了一个新的高度：“而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头。”有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱，民族之恋交融在一起。而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思。正如诗人自己所说：“纵的历史感，横的地域感。纵横相交而成十字路口的现实感。”(《白玉苦瓜》序)余光中热爱中华传统文化，热爱中国。礼赞“中国，最美最母亲的国度”。 

23、刻在木板上的名字未必不朽，刻在石头上的名字也未必流芳百世;老师，您的名字刻在我们心灵上，这才真正永存。

24、  叶圣陶立足于冷静批判立场，以严肃创作态度及忠于现实主义创作原则，先后创作了《低能儿》、《潘先生在难中》等以教育为主题的小说。一方面展现了军阀战争下城镇居民颠沛流离的痛苦，另一方面也塑造了如“潘先生”般自私求安。精神空虚的小市民、小知识分子形象，从而暴露教育界的腐败和揭示小市民的精神病态。

25、深刻性。鲁迅的杂文对各种问题的论述，都极其深刻，富有辨证哲理。如《灯下漫笔》中揭露中国几千年的历史是“暂时做稳了奴隶的时代”和“想做奴隶而不得的时代”的循环，这从人民的社会地位和心理对中国历史所做出的本质性论断，是何等的深刻。《拿来主义》中批判封建闭关主义，论述国家民族应对世界采取开放态度，以及开放的意义和方法，见解精辟。

26、第十四讲钱钟书、张爱玲所代表的国统区创作的文学价值和文学史地位

27、  正当他苦思冥想的时候，虬树妈不知何时站在他身后，手搭在他的肩上，轻声道：“儿啊，遇到难事了吧？”

28、现实与象征相结合。如《追求》本是想写成“又重新点燃希望的火炬，去追求光明了”的，然而结局却是“幻灭”，它超出了客观描写的本意，而趋于本能的表现。作者常以象征主义手法赋予物体、自然景物等以特定的内涵。

29、不攻自破：不用攻击就自动破灭，形容情节、论点虚谬，经不起反驳、攻击。

30、“嘶哑”表达了歌唱不已，真情无限的情怀，哪怕唱至喉咙充血，声音嘶哑，面对困难斗争的悲伤，也不会停息对大地的歌唱。如果用“嘹亮”，虽添了亮色，但少了艰辛，减弱了对大地挚诚感情的表达。因此，用“嘶哑”比用“嘹亮”好。

31、如《绅士的太太》流露了上流社会人物的假道学、假文明内质。

32、当代黄梅戏大师时白林曾数度于著作中言及黄梅戏的源起与流变。黄梅戏原为长江中游农民樵客自娱娱人的民间歌舞、花鼓说唱，在清末民初仍保存着所谓”忙则农、闲则艺”的半职业班社状态。

33、60年代初中共中央开始纠正这一错误，但1964年后，特别是“文化大革命”中这一方针又受到了严重的破坏。8年样板戏几乎独占了中国所有的艺术舞台。自然科学和社会科学领域研究也几乎停止。

34、诗中的“我”往往以“阶级”“人民”的代言人的身份出现。

35、加减乘除，算不尽您作出的奉献!诗词歌赋，颂不完对您的崇敬!您用知识甘露，浇开我们理想的花朵;您用心灵清泉，润育我们情操的美果。在这不寻常的节日里，献上我们深深的祝福!

36、知识不存在的地方，愚昧就自命为科学;教师不存在的地方，无知就变成了聪慧。

37、在新文学第一阶段长期、专门从事文学批评和理论研究(一年)；

38、(４)结构上，追求宏大而严谨的布局。茅盾的的作品总是人物众多，情节复杂，线索纷繁交错而又严密完整.

39、诗歌在艺术上呈现出结构上的整饬美和韵律上的音乐美。在均匀、整齐的句式中追求一种活泼、生机勃勃的表现形式，在恰当的意象组合中完美地运用语词的音韵，使诗歌具有一种音乐般的节奏，回旋往复，一唱三叹。诗人用融合了中国传统审美特征的现代诗语，唱出了诗人心中对故乡、对祖国的深深眷恋之情。 

40、答：孙犁是现代“荷花淀派”的创始人和代表作家，主有作品有《白洋淀纪事》、《铁木前传》，以明显的诗化与抒情色彩在文学史上独树一帜，被誉为“小说中的诗”。其将情感的抒发和故事、景物的描写自然融合，具有浓郁的浪漫主义色彩和抒情诗的韵致，形成孙犁小说清新雅丽的独特风格。

41、鸟儿遇到风雨，躲进它的巢里;我心上有风雨袭来，总是躲在您的怀里--我的师长，您是我遮雨的伞，挡风的墙，我怎能不感谢您!

42、到此，电懋阵脚虽乱，却还不致一败涂地，紧接着，电懋从设计、拍摄手法、表演风格、音乐情调等等，走的都是”地方戏曲”的格局－李丽华的京剧背景、尤敏的粤剧背景、姚敏对上海越剧的情有独锺，使电懋版在视觉、听觉、给观众的感觉整体而言，都似”戏曲电影”，然而，这又非保存老师父细腻做工的正宗舞台纪实片，当整个香港国语影坛极力走出地域限制，走向国际的关键时刻，电懋版《梁祝》的艺术抉择明显流于固步自封，仅将”目标观众群”圈囿于戏曲电影观众。至于邵氏方面，李翰祥及李系创作者延续其一贯的”大观美学”，黄梅调音乐成为李氏等经营中国幻觉的助力，而非流俗的阻力，承袭稍早《倩女幽魂》、《杨贵妃》的古典梦境格局，邵氏版《梁祝》虽为黄梅调歌剧，却摆脱大戏味道，不仅成功抓助戏曲电影观众、普通国语电影观众，更因其典雅的中国古典情怀吸引了一批文化界菁英，他们身为舆论意见领袖，在报章为文赞扬，加上街坊姑婆欧巴桑等耳语传播，形成万人空巷的盛况，高级知识分子与普通市井观众结合成巨大消费势力，便将《梁祝》与”黄梅调”捧上巅峰。

43、友情是彼此安慰;爱情是相依相偎;师生情如同亲朋，关爱教诲;教师节到了，虽不能探望老师，但挂念之心常在。愿您生活美满，身体康泰。

44、疫情防控容不得一丝含糊，除了安排好日常防疫工作之外，沈恩祥老人就是吕哲最牵挂的人。由于沈恩祥的女儿年前出门去了外地，因为防疫要求不能回到老人身边照顾他。因此，整个疫情期间，吕哲就成了他能依靠的家人。

45、汪文宣成了一个可怜的小公务员，懦弱、多病。曾树生则凭着美色当了资本家银行的“花瓶”。这种贫困以及心理的沉重负担给家庭带严重危机。加之汪文宣的母亲的加入，婆媳不和使原有潜在的感情矛盾进一步复杂化，终于陷入无以自拔的悲剧。最终，曾树生随人而去，汪文宣在吐血中身亡。

46、北大学生余永泽用个人主义、爱情至上、自我价值实现等19世纪人道

47、  另一方面，方鸿渐所接受的传统伦理道德观念使其显得认真而迂执，因而在黑暗复杂的社会环境与人事关系中屡受算计倾轧。却因缺乏真正的为祖国民族解放事业献身的精神与理想，只能在崎岖的人生道路上苦苦挣扎，显得苦闷而彷徨。

48、在艺术表演上，《白毛女》借鉴了中国戏曲歌唱、吟诵、道白三者三结合的传统手法，揭示人物的内心活动。

49、其特征是：(１)显现的是乡村中国的文学形态。以乡村中国和平民现实为题材。发现平民世界，表现对平凡人生的审美。由“常”观“变”，提出了他们的乡村叙述总体。这些小说家热衷于发现自己的平民世界。如沈从文的湘西世界，废名的黄梅故乡和京西城郊世界。而京城的描写，则作为与乡村世界对立的人生，被纳入到京派宏大的叙述总体之中。(２)统一的审美感情是诚实、从容、宽厚的。他们善于发掘普通人生命的庄重和坚忍，特别能写出女性包括少女的纯良。在新旧变革的漩涡里，由追寻逝去的美，而表现出一种积极的怀旧气息。文化的保守主义使其避开当年激烈政治斗争和直接的文学功利目的，以间离现实斗争为代价，取得某种文化批评的自由立场。它是主张个人的，充分个性化的，不是感情的狂放宣泄，而是情绪的内敛，理性的节制。(３)提供了比较成熟的抒情体和讽刺体样式。关于小说的抒情性，包括作家主观体验的融入、纯情主人公的塑造、自然背景及象征的运用、散文化的笔调等等，小说注意自然生命之流注，注意气氛之营造。在政治讽刺之外，开辟出了一条哀伤的、寓意的世态讽刺和风俗讽刺的路子。(４)是一种意蕴深厚的文化小说。京派针对现代社会的道德沦丧，在作品里加强了对民族性格心理的探求深度，持久地将“民族品德的消失与重造”这样严肃的“五四”国民性主题继承下来，不断对传统文化和民间文化发出呼唤，寻求回应。(５)小说注重“回忆”，忆及逝去的美，和眼前的现实进行对照。(６)对平凡的人生命运投入极大的兴趣和审美的眼光，使得美由绚烂归于平静无奇，归于自然调和的形式。

50、根据记载，族名王孝纯的((王纯))祖籍在广东省汕头市澄海县莲阳乡下王村，自幼学习二胡、琵琶、古筝，尤工于二胡，求学期间主修中国文学，副修音乐，在抗战期间曾下乡于地方戏班客串演奏，并做了大量民谣及地方戏趣的搜集、整理工作，一九四八年移居香港后，于五○年代加入((邵氏公司))，展开他短暂但影响甚巨的银坛生涯。 

51、鲁迅在艺术创作上对传统文学的继承和对外国文学的借鉴，充分继承传统文学精华，同时广泛吸取、借鉴了外国文学的特长。

52、⑷呢喃(nínán)：象声词，形容燕子的叫声。